脱亜論

ー前略ー
・男性ファンだらけの会場で感じたK-POPアイドルのライブ現場の変化
K-POPは現在若い世代を中心に人気となっており、「第4世代」「第5世代」など、次々と新たなグループが誕生している。

そんな人気が高まっているK-POPだが、Xでは女性K-POPアイドルに対する男性ファンの迷惑行為が目立っているという。
以下は話題になったポストの一部だ。

《暗転中やメンバーのコメント中に自我出して叫んだり、後ろの席で掛け声されてる間ずっと唾飛んできてたり、全部無理すぎて
楽しみな気持ち100％で参戦できない》

《隣の男3人組がずっとしゃべっててただでさえうるさいのに振り付けによってはエロ（笑）と仲間内でクスクスし出すという
最悪現場だった》

《去年のツアーの時に開演前隣の男達が『ウィ〇ター（メンバー名）ほんま可愛いけど胸無さすぎひん?何カップやろ』とか
下品過ぎる卑猥な会話を次々繰り広げていてほんまに隣からペンライトで頭どついたろか思いました》

こうした迷惑行為にファンたちはどう思うのか。

最初に話を聞いたのは、去年の冬にK-POPアイドルのライブに参加したというミサトさん（仮名・28歳）だ。
ミサトさんはどんな迷惑行為を目撃したのか。

「会場には男性ファンが結構多くて、私の隣も男性ファンでした。おそらく20代前半くらいの若めの男性たちが横並びで3人座って
いたんですが、友人同士での参加だったらしく、ライブが始まる前から大声で会話していました。いざライブが始まってからは、
『オイッ!、オイッ!』と謎の合いの手を入れていたり、『○○○（メンバーの名前）、エロいな〜』みたいな会話やメンバーに向かって
そのまま叫んだりとやりたい放題で、迷惑を超えてドン引きしました（苦笑）」（ミサトさん）

この男性ファンたちはほかにも大声で「○○○（メンバーの名前）付き合ってー!!」といった内容を叫んでいたそうで、
ミサトさんは「声援を送ること自体はいいけど、内容やタイミングには気を付けてほしい」と語った。

・長年のK-POPファンが感じる現場の変化とは
男性ファンの迷惑行為はこのほかにもあるという。ヒカリさん（仮名・27歳）は今年10月に行われたとある女性K-POPアイドルのライブに
行った際に、こんなことがあったと語る。

「1階のアリーナ席だったんですが、私の周囲にも、またそのひとつ後ろのエリアにも男性ファンの姿が多かったです。私の周囲の
男性ファンはマナーを守ってアイドルたちを応援していて気になりませんでしたが、一つ後ろのエリアにいたおそらく集団の男性ファン
たちが、暗転中やアイドルたちがしゃべっている最中にメンバーの名前を叫んでいて、正直迷惑でしたね……。こういう“空気の
読めない声援”を送るのは男性ファンが多かった気がします」（ヒカリさん）

さらにライブ以外の場所で、男性ファンに対して違和感を覚えたこともあるんだとか。

「私の知り合いで、『LE SSERAFIM（ル・セラフィム）』の男性目線でちょっとエロさを感じる切り抜き動画を共有してきた男性ファンも
いました。最近こういった切り抜き動画はよく見ますね」（ヒカリさん）

また中学生の時からK-POPが好きで、ライブにもこれまで何度も足を運んできたというヒカリさんは、KPOPアイドルのライブ現場の変化を
こう語る。

「やっぱり一昔前に比べて男性ファンがとても増えた気がします。前まではK-POPの男性アイドルも女性アイドルも、比較的女性ファンが
多かった気がしますが、今回のライブ現場では本当に男女半々くらいだったので驚きました。
ー後略ー
取材・文/瑠璃光丸凪/A4studio

全文はソースから
集英社オンライン　11/2(日) 16:00配信
https://news.yahoo.co.jp/articles/f7973848bbdc70ba6c75fd73eead08cc9a803c6c

【ソウル聯合ニュース】韓国の人気グループ、BTS（防弾少年団）のコンサートを劇場で上映するイベント「BTS　MOVIE　WEEKS」に世界から94万人が参加した。所属事務所のビッグヒットミュージックが22日、伝えた。

　今回のイベントは、約1か月にわたり韓国や米国、メキシコ、英国など83カ国・地域の約2700の劇場で実施された。全ての回が上映中に大声を出せる「応援上映」で行われ、観客たちはペンライトを振りながら映像を楽しんだ。

　期間中にはBTSの歩みを振り返るコンサート映像4作品を上映。ソウル・オリンピック公園KSPO　DOME（オリンピック体操競技場）で開催した初公演、米音楽賞「ビルボード・ミュージック・アワード」で受賞し、グローバルアーティストへと成長した2017年の公演、韓国アーティストとして初めて英ロンドンのウェンブリースタジアムで行った単独公演、2021年のオンラインファンミーティングと、ファンにとって思い入れのある公演が選ばれた。

　ビッグヒットミュージックは「上映作は4Kの超高画質と5．1立体音響でリマスタリングされ、生々しい臨場感を実現した」とし、「圧倒的な映像美とサウンドにより、観客は公演会場の熱気と感動をそのまま体験することができた」と説明した。

　BTSは来年春にニューアルバムを発表し、大規模なワールドツアーを開催する計画だ。

https://news.yahoo.co.jp/articles/b9489d6a17950d645f7787cf6c9f15d5ca9776a9

　Netflixのアニメ映画「K-POPデーモン・ハンターズ」（邦題:K-POPガールズ！　デーモン・ハンターズ）が世界で驚異的な成功を
収めている。派手なバトルアクションとK-POPのメロディーを融合させた同作は、アメリカやヨーロッパで高く評価され、Netflix史上、
最高の累積視聴回数を記録するなどしているが、日本では伸び悩んでいる。なぜなのか。
　***
　劇中に登場する架空のK-POP3人組ガールズグループ「HUNTR/X」（ハントリックス）の楽曲「Golden」は米ビルボードHOT 100で
通算8週1位を獲得し、同5人組ボーイズグループSaja Boys（サジャボーイズ）の「Soda Pop」は7位、「Your Idol」は10位となるなど
計3曲をTOP10に送り込んでいる（7日現在）。まさに世界のチャートを席巻しているわけだが、その熱狂が日本では意外なほど広がって
いない。

　海外エンタメ事情に詳しい音楽誌編集者がこう話す。
ー中略ー

「日本でもK-POPは人気で今年は東方神起、G-DRAGON、NCT 127らが東京ドームで次々とコンサートを開催し、年内にはLE SSERAFIM
（ルセラフィム）とSEVENTEENも予定されています。ただ、日本のファンダムは実在する特定グループに集中する傾向が強くて、
『K-POPデーモン・ハンターズ』のように“K-POP全体”をアニメとして描いた物語は特定アイドルを推すファンにとってつかみが弱い」

　BTSやBLACKPINK、TWICE、Stray Kidsらの世界的成功をもとに欧米や東南アジアでは“K-POP”そのものがグローバルな音楽ジャンル
として受け入れられているが、日本での関心は音楽ジャンルより“特定”のアイドルグループが中心なのだという。

・視聴者が分散
　一方、これとは別にアニメ大国・日本の事情もあるようだ。在京キー局関係者がこう分析する。

「日本では年間数百本もの新作アニメが公開され、海外発のアニメが新しい刺激として受け止められにくいムードがあります。
『K-POPデーモン・ハンターズ』のように“韓国らしさ”を強く押し出すビジュアルや舞台設定は、既存のアニメファンにとって
馴染みにくく、受容が限定的になったきらいはありますね」

　日本では必ずしも“新鮮”な作品としての受け止めが多いわけではないらしい。さらに、配信プラットフォームの違いも無視できない
という。

「世界でNetflixはアニメの新たな拠点として存在感を増していますが、日本では民放テレビやアマゾンプライム、ABEMA、dアニメなど
他の選択肢を好む層も多く、結果として視聴者層が分散されNetflixオリジナルアニメが社会的な話題になりにくいのです」（同関係者）

　海外で「K-POPデーモン・ハンターズ」が注目されているのは、「アニメ×音楽」による相乗効果で動画、音楽の世界チャートを制覇
したこと。ただ、日本のアニメ史を振り返れば、「宇宙戦艦ヤマト」や一連のジブリ作品などアニメと音楽を組み合わせた作品は既に
いくつも存在している。「韓国文化を取り込んで成功した『K-POPデーモン・ハンターズ』の試みは、世界では熱狂的に受け入れられても、
日本では既視感を伴うようです」（一般紙文化部記者）。

　とはいえ、Netflixが公表している「K-POPデーモン・ハンターズ」の日本ランキングは上位をキープしており、
チャレンジ歌唱動画の拡散やエンディングにTWICEが登場していることもあって日本でも注目されているのは確かだ。
ー後略ー

全文はソースから
10/10(金) 6:10配信
https://news.yahoo.co.jp/articles/d320bf3c54d5ae0355b9253c2b4f3b98f0c70e75

　動画配信大手「ネットフリックス」のアニメーション映画『KPOPガールズ！ デーモン・ハンターズ』（以下、「KPOPガールズ！」）を巡り、韓国で熱い論争が巻き起こった。「K-POPが芸を生んでいるのに、金は海外がさらっていく」という批判と「『KPOPガールズ！』が韓国文化を広めたのだから、結局はウィンウィン（win-win）」という前向きな見方だ。ただし「『KPOPガールズ！』の成功に関しては、国自体のステータスに与える影響と、韓国のエンタメ産業に与える影響は分けて考えるべき」とK-POP業界は指摘する。ポジティブな成果だという見方もできるが、やっかいな競争相手が現れたという意味だ。

　今は、この成功に歓喜するのではなく、内部での検証により力を入れるべき時期だと考える。「KPOPガールズ！」の旋風の一方で、冷え込む一方の韓国国内の動画配信サービスに目を向けてほしい。ネットフリックスのような世界的な興行ネットワークがなければ、韓国で第2の「KPOPガールズ！」を生むのは不可能だ。「今や世界的なK-POP興行の鍵を握るのはネットフリックス」（米紙ワシントン・ポスト）という分析が骨身に染みる。K-POPブームに乗って海外ファンたちが韓国に押し寄せているのに、それを受け入れるだけの公演・観光インフラが韓国国内に不足していることも長年の課題だ。ある大手芸能事務所の役員は「『KPOPガールズ！』の大ヒットで韓国を訪れる人が増えたが、実際には人気のK-POP公演はほとんど海外で開催され、観客もそちらの方に集まる」と吐露した。

　特に危機感を増幅させる原因となっているのが「K-POPの統計不足」だ。「韓国人が作っていないK-POPの成功」が論議を呼んだのは、このような興行がどれほど韓国に効果をもたらしているのか、トリクルダウン効果を推量するための根拠がないからだ。我々は自国でのK-POP人気を客観的に精査する正確な統計すら持ち合わせていないのだ。

　例えば、K-POP担当の記者たちは、毎年1月に韓国関税庁のCD輸出入統計を入手する。K-POPに関して最も長期間にわたって蓄積された、事実上唯一となる国家の年間データだからだ。韓国コンテンツ振興院や文化体育観光部（省に相当）のK-POP産業調査も、この統計を基本指標としてきた。しかし、この数字にはジャンルの分類や海外ファンクラブによる代理購入、海外CDに分類されたK-POPなどが反映されていないため、K-POP市場の変化や成長を正確に示しているとはいえない。かといって韓国国内の4大芸能事務所（HYBE、SM、JYP、YG）の公式資料だけでは業界全体の動向を完全に把握することはできない。

　統計が貧弱だと、政策には力が入らない。K-POPの公演会場の新設についてもこれまで何度か議論はあったが、需要予測を裏付ける数字が不足し、ことごとく立ち消えになった。K-POP産業は、認知度と影響力に比べ、政策に必要な統計が過少集計されているのだ。観光関連の政策機関や各自治体がK-POPによって得られた成果をアピールする資料は多いが、実際の興行効果を体系的に分析した研究資料はほとんどない。ソウル市も最近「『KPOPガールズ！』が世界的に人気を博し、映画に出てきたソウルの名所の観光客数は史上最高を記録した」と発表したものの「明確に区分する（映画の影響による観光客数を正確に把握する）のは困難」と補足した。世界的なK-POP人気が韓国にどれほど効果をもたらしているのか、明確な根拠に基づく研究があまりにも少なすぎるのだ。

　2018年にBTSが初めて米国の音楽チャート「ビルボード200」のトップに立って以来、K-POPは韓国において国家代表クラスの主力商品と呼ばれるようになった。しかしK-POPの統計は、誰も詳細を知らない「ブラックボックス」だ。大規模なK-POP興行がもたらす価値が無限大だということは分かっているが、関連産業と政策につなげていくためには、信頼できる数字と長期的なアプローチが不可欠だ。K-POPが他人にばかり利益を与えるお人よしの「クマ」になるのか、賢く立ち回って共に成長する「キツネ」になるのかは、韓国政府の意志と努力に懸かっている。

ユン・スジョン記者

https://www.chosunonline.com/site/data/html_dir/2025/09/27/2025092780019.html

K-POPコンサートが突然、中止となるケースか増えている。しかも開演直前にファンが会場に座っていた状態での告知もある。

例えは歌手カン・ダニエルは現地時間9月6日、米ニュージャージーで公演を行う予定だったが、当日になって突如中止となった。特にカン・ダニエル自身も舞台に立つため会場に到着しており、直接ステージに上がってファンに謝罪の言葉を伝えた。

所属事務所が9月7日に伝えたところによると、急きょ中止に至った理由は「現地システムの準備不足や予期せぬ運営上の問題」だという。

所属事務所は「安全で完成度の高いステージを提供することが難しいと判断した」とし、「最後の瞬間まで現地側と協議したが、不完全な環境で強行することはファンの皆さまにさらに大きな失礼となるため、やむを得ず中止を決定した」と説明した。

相次ぐK-POPコンサートの中止

最近、カン・ダニエルのように、突然コンサートが中止となるK-POPアーティストが増えている。

例えば、7月11日には、G-DRAGONのタイ・バンコク公演が突如中止された。所属事務所は「記録的な猛暑により、ファンの健康と安全を最優先に考えた措置」と説明した。

また、D-LITEのオーストラリア・メルボルン公演は技術的な理由で中止され、BoAも健康上の理由で8月に予定されていた単独コンサートを取りやめた。4月には、少女時代・テヨンの東京公演が公演2日前に中止となる騒動もあった。

他にも、9月6～7日にソウルワールドカップ競技場で開催される予定だった音楽フェス「2025 HANTEO MUSIC FESTIVAL」の開催が突然延期されるケースもあった。

原因は「猛暑」「技術的な問題」「体調悪化」などそれぞれ異なるが、その背後には、収益構造の不透明さ、無理なスケジュールの拡大、不確かな需要予測といった構造的な問題が横たわっている。

そのため一部の公演関係者や現地プロモーターの間では、「強行開催するより、損失を最小限に抑えるために中止したほうが良い」という認識が密かに広がりつつある。

近年、K-POPアーティストの海外公演におけるギャランティは、天井知らずに高騰しており、現地のプロモーターは収益を合わせるために2万席以上の大型会場を借り、チケット価格も高く設定する。だが需要予測が外れた場合、観客が半分も埋まらず、大きな損失を被ることになる。

このような状況のなか、一部では、水面下でチケットの売れ行きを見ながら公演実施の可否を決めるという、非公式な動きが生まれているのではないかという懸念も広がっている。ただし、これは公式な契約構造や報道で確認された事実ではない。

公演が一度でも中止されると、ファンの失望はもちろん、企画会社やアーティストのブランドにも影響を及ぼす。「チケットを予約しても本当に開催されるのか不安だ」といった不信のなかでは、ファンも心からコンサートを楽しめないだろう。

何よりも、準備不足の発表、繰り返されるスケジュール変更、不透明な進行体制は、やがてK-POP市場全体への不信へとつながりかねない。

楽しみにしていた公演が直前で中止となる失望感は計り知れない。ファンの信頼をどう取り戻すのか、アーティストと運営の真価が厳しく問われている。

（記事提供＝スポーツソウル日本版編集部）

https://searchkoreanews.jp/entertainment_topic/id=35617